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Maître Puntilla et son valet Matti

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Synopsis

Maître Puntila et son valet Matti de Bertolt Brecht

Puntila et Matti, ou l’éternel conflit entre maître et serviteur. Pour Omar Porras, mettre en scène Bertolt Brecht, c'est poursuivre - à la croisée de la tradition et de la modernité - la recherche entamée avec La visite de la vieille dame et El Don Juan.

Comme dans la pièce de Friedrich Dürrenmatt, nous trouvons ici la peinture féroce d'une société malade, souffrante : les personnages brechtiens sont non seulement les représentants d'un univers en pleine décadence, mais ils incarnent aussi, avec une suprême dérision, les archétypes d'un monde à la fois tragique et drôle.

Comme dans l’adaptation de Tirso de Molina, les personnages centraux sont le maître et son valet : là, Don Juan et Sganarello ; ici, maître Puntila et son valet Matti. Brecht explore ce couple ô combien théâtral, fondé sur un rapport de force toujours dynamique, et ouvert dialectiquement à tous les retournements. Un couple qui rappelle Jacques le fataliste et son maître de Diderot, mais qui doit surtout beaucoup à la commedia dell'arte : le dramaturge allemand, qui a bien connu l'oeuvre de Gozzi, explore avec un bonheur inégalé les possibilités scéniques offertes par le jeu entre maître et valet.

Toute la fable est construite sur l’inquiétante dualité du propriétaire terrien Puntila : lorsqu'il a bu, il se comporte avec humanité, se montre doux et prévenant envers les autres, ouvrant aussi bien son cœur que sa bourse ; mais dès qu’il est à jeun, il retrouve toutes les mauvaises qualités du capitaliste, en se comportant de façon odieuse et dure envers ses proches. Face à lui, Matti Altonen, son chauffeur : au lieu de privilégier ses seuls intérêts comme les valets de la commedia dell’arte, il souhaite avant tout rester « un homme » et ne pas succomber aux manifestations de cruauté ou aux tentatives de fraternisation de son maître. 


Générique

Mise en scène : Omar Porras
Assistante à la mise en scène : Bérangère Gros
Dramaturge : Marco Sabbatini
Comédiens : Delphine Bibet, Jean-Luc Couchard, Camille Figuéréo, Louis Fortier, Stéphanie Gagneux, Pierre-Yves Le Louarn et Francisco Cabello en alternance, Fabiana Medina, Juliette Plumecocq-Mech, Emiliano Suarez
Décors : Jean-Marc Stehlé, assisté par Audrey Vuong
Musique : José Luis Asaresi, Omar Porras
Chorégraphie : Fabiana Medina
Création lumières : Omar Porras
Création costumes : Maria Galvez, assistée par Brigitte Bidiville, Irène Schlatter
Masques : Bernardo Rey
Accessoires : Laurent Boulanger
Peinture : Christophe Ryser, Sybille Portenier
Teinture : Marie-Cécile Kolly
Tapissier : Freddy Schaller
Construction décors : Jean-Marc Bassoli, Olivier Lorétan / Des ateliers du Théâtre de Vidy : Michel Beuchat, Hervé Arletti, Thuy Lor Van, Bruno Dani, Stéphane Boulaz, Nicolas Widmer, Nicolas Pilet, assistés par Marie Vernay, Hélène Bessero, Florent Nicolet, Adrien Gardel.

Directeur technique : Olivier Lorétan
Régie accessoires : Laurent Boulanger
Régie plateau : Jean-Marc Bassoli
Régie son : Emmanuel Nappey
Régie lumières : Daniel Mome
Habilleuse : Marucha Castillo

Mentions

Production : Teatro Malandro

Coproduction : Théâtre Forum Meyrin (Genève), Théâtre de la Ville-Paris, Théâtre de Namur (Belgique), Maison de la Culture de Loire-Atlantique - Nantes, Théâtre Vidy-Lausanne, Théâtre du Gymnase - Marseille, Espace Malraux Scène Nationale de Chambéry et de Savoie, Bonlieu - Scène nationale d'Annecy, Château-Rouge - Annemasse, Festival de Teatro de Malaga - Teatro Cervantès, Malaga (España).

Avec l'appui de la Ville de Genève - Département des affaires culturelles, avec le soutien de la République et le Canton de Genève, de la Loterie Romande et de Pro Helvetia, Fondation suisse pour la culture.

L'Arche comme éditeur et agent théâtral du texte représenté.
Traduction Michel Cadot.

Le Teatro Malandro est en résidence au Théâtre Forum Meyrin.

Calendrier

Tournée

(sous réserve de modifications)

  • Suisse - Lausanne / Théâtre Kléber-Méleau
    18 au 30 septembre 2007
  • France - Annemasse / Château Rouge
    4 et 5 octobre 2007
  • France - Chambéry / Espace Malraux
    9 au 11 octobre 2007
  • France - Marseille / Théâtre du Gymnase
    19 au 27 octobre 2007
  • France - Annecy / Bonlieu Scène nationale
    8 au 10 novembre 2007
  • France - Caen / Théâtre de Caen
    14 au 16 novembre 2007
  • France - La Rochelle / La Coursive
    21 et 22 novembre 2007
  • France - Dunkerque / Le Bateau Feu
    29 et 30 novembre 2007
  • France - Villefontaine / SAN Simone Signoret
    10 et 11 décembre 2007
  • France - Châteauvallon / Centre national de création et de diffusion culturelles
    14 au 16 décembre 2007
  • France – Chalon sur Saone / Espace des arts
    20 et 21 décembre 2007
  • France – Paris / Théâtre de la Ville/les Abbesses
    8 au 26 janvier 2008
  • Espagne – Malaga / Festival de Teatro
    5 et 6 février 2008
  • France – Forbach / Le Carreau
    12 et 13 février 2008
  • France – Corbeil-Essonnes / Théâtre de Corbeil-Essonnes
    16 et 17 février 2008
  • France – Villejuif / Théâtre Romain Rolland
    21 et 22 février 2008
  • Suisse – Fribourg / Espace Nuithonie
    29 février et 1 er mars 2008
  • France – Lyon / La Croix-Rousse / Scène nationale
    4 au 13 mars 2008
  • Colombie – Bogota / Festival Iberoamericano de teatro
    20 au 24 mars 2008
  • France – Vélizy / L’Onde espace culturel
    3 et 4 avril 2008
  • Belgique – Namur / Théâtre de Namur
    12 au 19 avril 2008
  • Belgique – Bruxelles / Wolubilis
    24 au 26 avril 2008
  • France – Grasse / Théâtre de Grasse
    2 et 3 mai 2008
  • France – Istres / Théâtre de l’Olivier
    6 et 7 mai 2008
  • France – Lyon / La Croix-Rousse/Scène nationale à la Maison de la Danse
    14 au 18 mai 2008
  • France – Dole / Scènes du Jura
    21 et 22 mai 2008
  • France – Mulhouse / La Filature
    29 et 30 mai 2008

Ressources

Vidéo du spectacle
Revue de presse 

Revue de presse